COCAINE BEAR Review

 

“Protecting your family is every person’s basic instinct”

 

 

Film yang serius biasanya mengutip kalimat dari orang-orang terkenal – dari filsuf, budayawan, seniman, bahkan dari kitab suci, memajangnya sebagai pembuka, untuk pointed out betapa relevan dan pentingnya landasan gagasan cerita mereka. Sementara itu, Cocaine Bear garapan Elizabeth Banks justru membuka cerita dari kutipan Wikipedia. Dengan efektif ngasih tau kita betapa tidak-seriusnya cerita yang bakal kita saksikan. Jaga-jaga kalo judulnya sendiri belum berhasil ngeset tone komedi di benak penonton.  Beruang dan kokain disatukan demi mencapai puncak tertinggi komedi, dan pada sebagian besar waktu film ini berhasil menjalankan misinya. Segala kegilaan (dan kebuasan) yang bisa kita bayangkan dari peristiwa beruang mabok dihadirkan oleh thriller komedi ini. Kita akan merasa konyol melihatnya, tapi sekaligus juga nagih!

Yea, it is a camp horror movie – film yang dibuat begitu absurd sehingga jadi sangat kocak – tapi sebenarnya Cocaine Bear diangkat dari kisah nyata. Di tahun ’85, seorang polisi korup membuang sejumlah besar kokain dari angkasa, sebelum akhirnya terjun dan tewas. Kokain tersebut tersebar di hutan, dan dimakan oleh seekor beruang hitam. Opening film ini persis sama seperti kejadian tersebut. Namun alih-alih tewas overdosis seperti beruang yang asli, beruang di Cocaine Bear dibikin jadi ‘high’. Menari-nari di hutan, lalu lantas beringas. Dibikin jadi superduper nagih, dan melakukan apapun demi mencari bubuk putih yang lain, Termasuk merobek-robek tubuh manusia yang ia temui. Dan dia akan bertemu banyak orang sepanjang cerita. Karena itulah yang dilakukan piawai oleh film ini. Memasukkan banyak karakter – diperankan oleh ensemble cast yang juga luar biasa kocak – yang nasibnya akan saling berpaut. Ada geng drug dealer yang disuruh ke sana untuk ngumpulin kembali kokain yang hilang, ada detektif yang bermaksud menangkap mereka, ada ibu yang mencari dua orang anak yang bolos demi main ke hutan, ada ranger hutan yang lagi kasmaran sama cowok pecinta alam, dan ada remaja berandalan. Mereka semua akan berinteraksi dengan kokain, dan tentu saja berujung jadi buruan si beruang. Tidak semua dari mereka bakal selamat, tapi yang jelas, mereka berhasil bikin kita ngakak meskipun mereka kadang bego dan gak exactly memantik simpati. Serius deh, sebagian besar waktu aku justru ngecheer beruangnya hahaha

Bagi beruang yang satu ini, narkoba adalah bare necessity

 

Dan memang begitulah cerita ini terdesain. Seperti thriller binatang buas lainnya, sudah biasa kalo ternyata ceritanya gak benar-benar menunjuk si hewan sebagai kambing hitam, atau sumber masalah. Bahwa mereka awalnya justru korban. Korban dari kelalaian manusia. Beruang di sini jadi monster karena kelakukan manusia. Naskah Cocain Bear, however, enggak benar-benar rapi dalam mempersembahkan apa yang sebenarnya di balik cerita. Fokus pada kekocakan dari plesetan kreatif kejadian nyata berujung petaka, membuat film ini mendahulukan ngeset situasi ‘unik’ dari karakternya yang banyak tersebut. Perspektifnya jadi tersebar, ada pegangan dramatis tapi hanya sekenanya saja. Situasi mereka akan berkembang menjadi ‘ajaib’, kita akhirnya akan melihat gimana semua orang ini bisa ketemu, namun baru setelah film masuk babak terakhirlah benang merah dramatis mereka semua kelihatan. Baru kelihatan saat cerita sudah mencapai goal.

It was all about protecting family. Binatang buas yang mengamuk kecanduan itu gak ada bedanya sama si gembong narkoba. Gak ada bedanya sama polisi yang mau memberantas narkoba. Gak ada bedanya sama ibu yang gak mau anaknya deket-deket masalah. Mereka melakukan apa yang mereka lakukan, demi kelangsungan hidup keluarga. Yea, cocaine is bad. Kita akan mati mengonsumsinya (walau tanpa serangan beruang sekalipun), tapi seburuk-buruknya mereka yang menjual, monster yang mengonsumsi, film ini nunjukin mereka rela berurusan dengan bad thing tersebut karena mereka percaya mereka punya keluarga yang harus ditanggung. Yang harus dilindungi.

 

Mau sekonyol apapun, selalu ada yang bisa kita petik dari cerita manusia dan hewan. Mumpung sampai bulan Mei ini masih ada promo gratis sebulan, kalian bisa nyobain nih nonton animasi pendek pemenang Oscar kemaren di Apple TV. Tentang anak kecil yang mendapat pelajaran berharga dari kuda, rubah, dan tikus tanah. Tinggal klik saja link https://apple.co/3ZAMup1 atau badge di bawah ini:

Get it on Apple TV

 

Di luar bobotnya yang tipis dan baru keliatan di akhir itu, toh Cocain Bear berhasil menjadi sesuai apa yang dirinya mau. Tidak kurang, tidak lebih. Gak sok-sok serius dan embrace kekonyolan mereka. Durasinya terasa pas, gak berlebihan. Dialognya cukup pintar dengan celetukan-celetukan yang jokenya ngelingker. Serangan beruangnya kocak sementara juga cukup sadis berdarah-darah.  Aku cukup terhibur nonton ini, meskipun memang karakter manusianya gak langsung bisa dipedulikan. Mereka punya development, tapi ya itu tadi; journey ke sananya not really there. Most of them ada di sana untuk menghibur kita dengan kematian dengan kejadian yang kocak. Tapi actually, mereka kind of annoying. Mereka ngelakuin hal-hal bego, hanya supaya jadi lucu dan cerita bisa lanjut. Yang paling annoying buatku aku adalah dua petugas medis. They were not helpful at all, dan tingkahnya terlalu lebay. Karakter yang paling likeable, certainly, adalah dua drug dealer. Daveed yang diperankan oleh anaknya Ice Cube, O’Shea Jackson Jr. dan rekan sekaligus sahabatnya, Eddie – diperankan oleh Alden Ehrenreich – yang sebenarnya adalah putra bos mereka. Eddie punya backstory dia sudah capek ama kerjaan kotor mereka, sehingga dia memutuskan berhenti. Tapi pacarnya kemudian meninggal, dan dia terus dipaksa ayahnya (Syd, peran terakhir dari Ray Liotta, rest in peace) untuk balik jadi dealer. Eddie kali ini hanya setuju karena diminta oleh Daveed, sahabatnya. Duo Eddie dan Daveed sedikit banyak mengingatkanku sama duo Vincent Vega dan Jules Winnfield di Pulp Fiction (1994). Akting mereka memang belum selevel Samuel L. Jackson dan John Travolta, tapi chemistry dua aktor muda tersebut closed enough. Dua karakter ini akhirnya memang paling menarik simpati, kita jadi melihat mereka juga sebagai geng-jahat yang gak sejahat itu

Ironisnya, kejadian berdarah beruang mabok cerita ini berlangsung di Bloody Mountain

 

Karakter utama memang tidak pernah diset dengan mutlak oleh naskah. Tapi Daveed dan Eddy tampak jadi lebih mencuat ketimbang karakter ibu dan anak yang supposedly dibikin sebagai yang paling gampang untuk relate dengan penonton.  Karena kebanyakan aksi dan momen dramatis, serta lucu, datang dari Daveed dan Eddy. Screen timenya aja, rasanya-rasanya banyakan mereka. Kita gak pernah tuh, melihat langsung petualangan si ibu menyisir hutan mencari anaknya. Kita hanya melihat dia menemukan petunjuk, lalu sampai di gua. Enggak banyak aksi ataupun adegan ketemu beruang pada mereka. Dan anaknya yang menghilang, maaan, kupikir film ini benar-benar melewatkan potensi Brooklynn Prince (tentu masih ingat dong betapa natural penampilan anak ini di The Florida Project?) Brooklynn sekarang sudah mulai remaja, dan peran yang ia dapatkan di sini cuma jadi anak yang nunggu diselamatkan. Sayang sekali kita gak melihat dia banyak beraksi di sini.

Kayaknya Elizabeth Banks belum menemukan cara yang benar menghandle karakter anak dalam komedi thriller yang raunchy, berdarah, dan actually mengandung narkoba. Dia hanya menjadikan mereka bandel dan bertingkah kayak mau nyobain hal orang dewasa.  Karakter remaja yang gedean, sih, masih oke ditampilkan seperti ini. Tapi ketika menggarap karakternya si Brooklynn dan teman sekolahnya, kesannya lebih ke cringe. Eventually film membuat dua anak kecil ini nyoba menyuapkan bubuk kokain ke mulut, dan kemudian terbatuk-batuk. Aku gak yakin ini maksudnya supaya lucu apa gimana. Padahal sebenarnya seru ada sudut pandang anak dalam cerita bertone dewasa kayak gini. Gimana anak-anak didekatkan pada topik dengan range cukup jauh kayak narkoba dan lingkungan. Tapi film not really capitalize that, dan mencukupkan diri sebagai film just camp; dumb and fun.

 




Most of the time, itu memang suduh cukup. Sebuah film gak mesti jadi gede dan over dan punya something penting untuk bisa jadi sebuah tontonan. Kalo film memang merasa cukup dengan hanya jadi hiburan -dan gak ambisi untuk jadi hiburan yang berbobot – ada dua hal yang bisa kita sebagai penonton lakukan. Nikmatin, sementara juga acknowledge bahwa film ini ya hanya ‘itu’. Premis beruang jadi pembunuh karena hutan tercemar ulah manusia menjadikan film ini menghibur, punya banyak adegan berdarah yang seru, dengan banyaknya ‘calon korban’ yang juga dibikin unik dengan masalah masing-masing. Tapi gak banyak bobot dan depth di balik cerita. Film ini pikir mereka tidak butuh itu karena punya goal yang sama sekali berbeda. Naskahnya juga tidak benar-benar fokus, melainkan punya perspektif yang menyebar. Pada level tersendirinya ini, aku hanya berharap film ini bisa lebih memaksimalkan karakter-karakter manusianya, seperti saat film menghandle si beruang yang bahkan saat high seperti itu hewan CGI ini punya range yang gak kecil.
The Palace of Wisdom gives 5.5 out of 10 gold stars for COCAINE BEAR

 




That’s all we have for now.

Apakah menurut kalian melakukan bad things atas alasan melindungi keluarga itu bisa dimaklumkan?

Share pendapat kalian di comments yaa

 

 

Remember, in life there are winners.
And there are losers.

 

 

 

We?
We are the longest reigning BLOG KRITIK FILM TERPILIH PIALA MAYA



HIDDEN FIGURES Review

“Mathematics is not about numbers, equations, computations, or algorithms; it’s about understanding.”

 

hidden-figures-poster

 

Quick questions!

Ayo sebutkan siapa manusia pertama yang terbang ke luar angkasa? “Yuri Gagarin!”

Siapa orang Amerika pertama yang mengelilingi orbit bumi?John Glenn!!”

Orang pertama yang menjejakkan kaki di bulan adalah?Neil Armstrong!!!”

 

Kita semua pasti tahu jawaban dari pertanyaan-pertanyaan tersebut. Kita semua pasti pernah baca mengenai tokoh-tokoh bersejarah itu. Everyone talks about them, pria-pria yang paling pertama menjelajah ruang angkasa. Mereka adalah bagian penting dalam sejarah umat manusia. Tapi tahukah kita siapa yang bekerja di belakang sana, ilmuwan-ilmuwan yang membuat segala perjalanan meninggalkan gravitasi itu menjadi mungkin? Fokus kita enggak pernah mengarah kepada scientists yang manjat-manjat tangga nulis di papan itu, padahal mereka juga tak kalah pentingnya, and yea some of them are women. Dan untuk bikin hal lebih mengejutkan lagi, terutama di tahun 1960an yang penuh diskriminasi, ‘komputer-komputer’ di meja NASA tersebut adalah wanita berkulit hitam.

I didn’t really know much about Katherin G. Johnson, Dorothy Vaughan, Mary Jackson, atau beberapa tokoh sejarah lain yang diceritakan dalam film ini. On the other hand, aku selalu tertarik sama astronomi dan luar angkasa, and I kind of like math, jadi space movie yang ada matemnya benar-benar memancing rasa ingin tahuku. Rasanya keren aja, melalui film ini kita bisa belajar lebih banyak tentang para ‘hidden-figure’ yang berjasa di balik peluncuran manusia ke luar angkasa. See, judul filmnya ada udah fun abis. Punya makna yang mendua. Ini adalah tentang angka-angka rumus yang berhasil ditemukan to make the said breakthrough. Dan dalam artian yang lebih dalam lagi, Hidden Figures juga adalah tentang wanita-wanita di balik suksesnya NASA, wanita-wanita yang tersembunyikan oleh status sosial mereka di masa yang masih kental oleh prejudice masalah warna kulit.

Aku actually recognized apa yang ditulisnya… so yea.. NERD! *sorakin rame-rame*
Aku kadang recognized apa yang ditulisnya… so yea.. NERD! *sorakin rame-rame*

 

Dalam film ini tergambarkan bagaimana ketiga wanita yang kerja di NASA tersebut meski termasuk pelopor dalam kerjaan mereka, mereka actually masih harus kerap dealing with prasangka-prasangka publik, yang mana adalah hal lumrah kala itu. Dalam bekerja mereka menemui banyak kesulitan; rekan-rekan kerja yang tidak mengizinkan mereka melakukan kerjaan yang harus mereka lakukan, mereka tidak dikasih izin buat mengakses file-file tertentu. Mereka juga tidak diperkenankan berada pada beberapa lokasi di kantor. Katherine, malahan, harus berlari menempuh jarak yang lumayan jauh cuma buat ke kamar kecil karena kulit hitam ditempatkan di restroom khusus yang terpisah dari pegawai kulit putih. Everything is difficult for them. Hidden Figures adalah tentang seputar karakter-karakter ini navigate lingkungan kerja NASA, memecahkan masalah prejudicenya sembari menemukan formula matematika yang bisa digunakan dalam ‘perlombaan tak-resmi’ antarnegara adi-daya soal pengiriman manusia terbang ke angkasa luar.

Hidup itu kayak matematika. Setelah menambah dan mengurangi, kita akan bisa mendapatkan hasil. Dan lebih penting lagi, hidup, sebagaimana menyelesaikan masalah matematika, membutuhkan pengertian dan pemahaman.

 

Setiap film yang membahas mengenai masalah rasisme selalu cenderung untuk menjadi serius. Kebanyakan akan digarap dengan arahan yang membuat filmnya hanya cocok untuk konsumsi penonton dewasa, you know, dengan kata-kata tak senonoh dan adegan yang overly intense. Padahal sangatlah penting bagi anak-anak muda untuk menonton film dengan pesan yang baik seperti ini. Hidden Figures, untungnya, berani tampil sebagai film yang bisa ditonton bahkan oleh anak kecil. Film ini memastikan pesannya mengenai kesetaraan manusia tanpa mengenal perbedaan ras dapat mencapai dan accessible kepada seluruh lapisan masyarakat. Film ini tidak takut dianggap terlalu jinak atau terlalu family-friendly sehingga jatoh di pasaran. And guess what? Film ini justru tampil really well di box office luar, actually termasuk yang dapat penjualan paling baik di antara nominasi Best Picture Oscar 2017 yang lain. Hidden Figures adalah FEEL GOOD-MOVIE YANG DILAKUKAN DENGAN CARA YANG TEPAT. What you see is what you get, pesannya terhampar jelas.

Terkadang memang film ini terasa sedikit teatrikal, elemen stick-it-to-the-man benar-benar ditonjolkan. Namun tidak pernah menjadi terlalu oversentimentil. Maksudnya, kita tidak dimanjakan, filmnya tidak sekonyong-konyong nyuruh kita puas dengan menyajikan adegan-adegan di mana orang ‘jahat’ mendapat balasan setimpal. This is a feel-good movie, akan tetapi film ini berhasil ngemanage sehingga dirinya doesn’t get too unrealistic. Ada beberapa adegan di mana kita bakal pengen melihat tokoh-tokoh tertentu eventually really get what’s coming to them, dalam batasan yang masih wajar dan enggak lebay. Ini adalah jenis film di mana kita akan melihat tokohnya mencoba menggapai tujuan mereka, dengan cara mereka menghadapi tantangan, tidak peduli rintangan or everything else around them, dan menggunakan kemampuan mereka — dalam hal ini kepintaran otak kiri dan kanan yang seimbang – semaksimal mungkin. Ada satu adegan hebat dan sangat emosional dalam film ini, di mana Katherine akhirnya ngerasa ‘sudah cukup’ dan dia menyuarakan semuanya harus disudahi. Adegan tersebut punya flow yang really well. Membuktikan bahwa semua teknis storytelling; arahan, akting, dan penulisan bekerja dengan sangat mulus.

“ABC is easy as 123” Well, it should be, right?
“ABC is easy as 123” Well, it should be. Right..?

 

Cukup langka melihat karakter-karakter seperti yang dimiliki oleh Hidden Figures dalam tayangan yang berdasarkan kisah nyata. Performances mereka pun teramat fantastis secara merata. Taraji P. Henson is very good memainkan Katherine, mathematician yang berpikir rasional di tengah keadaannya, she wants to get the job done because she loves what she does, dan dia menambah berkali lipat emosi pada karakternya. Sebagai Dorothy Vaughan ada Octavia Spencer yang selalu bermain amazing, perannya di film ngingetin aku sama perannya dalam film The Help (2011). Aku suka sekali reaksinya saat anak-anaknya diusir dari perpustakaan. Peran Mary Jackson oleh Janelle Monae juga punya obstacle sendiri dalam usahanya menjadi black female engineer pertama. Kita merasakan koneksi kepada orang-orang ini. Kita ngerasain struggle mereka, bahwa mereka bukan tokoh pasif. Kita ngecheer aksi ‘perlawanan’ mereka. Kita mulai menjadi begitu peduli sama mereka, sehingga kita jadi ingin nonjok muka tokohnya Jim Parsons.

Angin segar adalah kenyataan bahwa film ini tidak diarahkan menjadi cerita serius dengan some political agenda. In the end, ini adalah tentang gimana menghilangkan prejudice, gimana untuk tidak menjadi rasis, karena yang terpenting adalah mewujudkan keinginan bersama.

Karakter yang dimainkan oleh Kevin Costner bilang “Everybody in NASA pees the same color.” Itu adalah momen yang sangat keren menyaksikan orang yang punya mindset spesifik tentang gimana mereka memandang orang lain. Baginya it’s all about finishing the job dan semuanya harus work around prasangka rasis. Malahan ada tokoh seperti astronot John Glenn yang dimainkan asik oleh Glenn Powell, yang just don’t even recognized ada perbedaan di antara barisan mereka. Dia justru mempercayakan keberangkatannya kepada wanita-wanita ini.

Being a story yang mau memperkenalkan ketiga wanita berjasa tersebut, cerita Hidden Figures sayangnya tidak hanya mengambil tempat di kantor NASA (yang terdepict compelling dengan segala kesibukannya). Kenapa aku bilang ‘sayangnya’ karena actually film akan membawa kita pulang ke rumah tokoh masing-masing untuk melihat kehidupan mereka bersama keluarga. Di sinilah elemen romance film ini pasang-sabuk-dan-meluncur, namun I didn’t feel that. Romansa film ini tidak terflesh out dengan baik, tak lebih hanya sebagai subplot supaya membuat kita semakin terhanyut ke dalam the feel-good momen. Diniatkan, romansanya sweet banget. Harapnya, sih, ada spark antara Katherine dengan Kolonel Johnson yang diperankan dengan sangat charming oleh Mahershala Ali, namun enggak pernah aku terattach ke dalam hubungan mereka. Elemen drama cinta ini tidak menambah banyak bobot kepada keseluruhan cerita. Film ini menyadari itu, makanya dengan bijak kita dibawa sesegera mungkin kembali ke lingkungan NASA. Sisi dramatis film ini sesungguhnya memang terletak di perjuangan Katherine dan teman-temannya dalam menemukan terobosan dalam aerospace engineering.

 

 

 

Yang suka film-film historical science bakalan jatuh cinta sama film ini. Setelah membaca tentang sejarah mereka lebih lanjut, sepertinya memang film ini secara sejarah lumayan akurat untuk sebagian besar waktu. Dalam usahanya menyampaikan pesan kesetaraan dan tidak membeda-bedakan demi kepentingan yang lebih utama, film ini mengambil langkah berani, take-off dengan menjadi family friendly alih-alih film yang menunjukkan keseriusan dengan serentetan kata vulgar dan adegan ‘keras’. Tentu, drawbacknya adalah film ini jadi menjurus ke teatrikal, namun it holds on the tension dan intensitas very well.
The Palace of Wisdom gives 7 out of 10 gold stars for HIDDEN FIGURES.

 

 

 

That’s all we have for now.

Remember, in life there are winners
And there are losers.

 

 

 

 

We? We be the judge.